ризница троице сергиевой лавры экспонаты

Ризница троице сергиевой лавры экспонаты

Митра. 1626 г. (с переделками XVIII в.).
Москва. Золото, жемчуг, драгоценные камни, алмазы, канитель; чеканка, эмаль, низание. Вклад по душе князя Федора Ивановича Мстиславского.

Оклад иконы Святая Троица письма Андрея Рублева. Москва. Конец XVI в. – 1754 г.

Происходит из Троицкого собора Троице-Сергиевой лавры. В монастырь поступал по частям: рама, фон и венцы – вклад царя Бориса Годунова в 1599/1600 г.; панагия – вклад царевича Федора Борисовича Годунова в начале XVII в.; цаты приложены к образу царем Михаилом Федоровичем Романовым в 1626 г., риза изготовлена по заказу и на средства Троице-Сергиевой лавры в 1754 г.
Камея на изумруде, предположительно, является работой венецианского мастера Франциско (Франческо) Асцентини, работавшего в Москве на рубеже XVI-XVII вв. Цаты выполнены в 1626 г. в мастерских Московского кремля Яковом (Якубом) Гастом и Иваном (Яном) Лентом. Риза изготовлена мастером Иваном Гавриловым в 1754 г. Камея насапфирине – Византия, XI в.
Золото, серебро, бриллианты, изумруды, рубины, сапфиры, рубеллиты, шпинели, гессанит, сапфирин, кварц, хризопраз, жемчуг; чеканка, гравировка, чернь, скань, финифть, золочение, низание жемчугом, резьба по драгоценным камням, огранка, шлифовка.

Источник

Ризница в Сергиевом Посаде, часть 2

Сергиево-Посадский музей-заповедник открыл вторую часть экспозиции ризницы – «Художественная культура Троице-Сергиева монастыря XVIII-XIX веков». Экспозиция, напомню, расположена на территории лавры, в отреставрированном историческом здании ризницы.

Новая экспозиция включает в себя около трехсот произведений церковного искусства XVIII-XIX веков.

В чем тут главная разница по сравнению с предыдущим периодом (об экспозиции церковного искусства XIV-XVII веков см. здесь)? Касается это прежде всего живописи. Начиная с мастеров Оружейной палаты, начиная с Симона Ушакова (то есть еще со второй половины XVII столетия) в иконописи на первый план выходит «живоподобность» – моделирование форм светотенью, переход от обратной к прямой перспективе, обращение к композиции светской живописи и гравюры.

Тенденция постепенно идет от Москвы вширь. В церковном искусстве начинают проявляться особенности светских стилей – рококо, барокко, позже классицизм и ампир.

Начиная с петровских времен в лавре начинает складываться галерея портретов императоров. В которой стоит отметить, в частности, две работы Антропова – портреты Елизаветы Петровны и Петра III.

Вскоре лавра стала заказывать и портреты собственных настоятелей – тут тоже немалая галерея. Вот, например, прижизненный (конца XVIII века) портрет известного церковного деятеля того времени, архиепископа Платона (Левшина).

Но то речь о собственных заказах монастыря или о работах ее собственных мастеров. Что касается его драгоценной коллекции – предметов из драгметаллов и камней, ценных и редких тканей, то она по-прежнему формировалась во многом за счет так называемых «вкладов» – то есть в данном случае даров.

Даров в том числе от персон весьма высоких. Вот поступившее из кремлевских мастерских в самом конце XVII века, уже при Петре.

Искусно выполненная шитая икона (у нее и автор есть – «монахиня Агафья») – дар Анны Иоанновны. Изображены три святых – Прасковья, Анна и Екатерина (то есть соименные самой Анне и двум ее сестрам).

Но есть тут и более любопытное напоминание об этом царствовании. Хотя нельзя сказать, что выглядит оно так уж искусно.

А дело в том, что вышит этот комплект облачений императрицей собственноручно. Что в монастыре, естественно, поспешили увековечить серебряными планками с гравированным текстом.

Наименование лавры монастырь получил уже при Елизавете Петровне. И тогда же – новый комплект облачений с вышитым вензелем TSL (вот почему латиницей – неизвестно).

Ну, а императрица Мария Федоровна (речь о супруге Павла I) сама сшила облачения для лавры к торжественному случаю – коронации сына Александра. Ей такие труды явно удавались лучше, чем Анне Иоанновне.

Бывали дары не из столь дорогих материалов, но интересные по исполнению. Вот, к примеру, панагия (наперсный архиерейский знак) из агата, рисунок на спиле которого был воспринят как фигура молящегося перед крестом.

Вот еще очень эффектный дар – напрестольный крест из горного хрусталя и уральских самоцветов. От неких пермских купцов Поповых – в Перми все это и было изготовлено.

Или вот эффектная пелена – дар генеральши Куприяновой – с изображением самой Троице-Сергиевой лавры.

Вообще о количестве вкладов в монастырь можно судить по размерам «синодика» – рукописной книги, куда заносились в том числе имена всех дарителей. Толщиной он – на глаз – почти в 30 сантиметров.

Между тем стилистика к второй половине XIX столетия в очередной раз поменялась. Настало время «историзма» – и обращения к старой иконописной манере. И вот «Архангел Михаил», написанный как раз в XIX веке.

А вот любопытный пример подражания археологическим находкам – наперсный крест из лазурита, изготовленный во второй половине XIX столетия. Схожие по форме археологические находки датируются XI-XII веками.

Ну, и конечно, нельзя забыть о собственной лаврской продукции. Здесь среди прочего в огромном количестве изготавливались небольшие иконки «Явление Богоматери Сергию Радонежскому». Тут изрядное многообразие стилей (почему-то долго сохранялись отголоски барокко) и техник (живопись, резьба по дереву и кости, эмаль). По сути, это были сувениры для паломников.

Ну, и отметим, что помимо обычного этикетажа тут в электронной форме можно прочесть подробную информацию практически о любом экспонате.

Посещение музейной экспозиции ризницы возможно как в составе экскурсий, так и индивидуально по сеансам. Экскурсии тоже разные – и общая обзорная, и подробные тематические по различным разделам. За подробностями и расписанием обращайтесь на сайт Сергиево-Посадского музея-заповедника.

Источник

«Реликвии и сокровища Троице-Сергиевой Лавры XVIII–XIX веков»

Отсчет Нового времени в России принят с эпохи самодержавного правления императора Петра I Алексеевича, внесшего значительные изменения в ход истории государства. Троице-Сергиев монастырь оказался в самой гуще политических событий, а при стрелецких бунтах 1682 г., 1689 г. он сделался убежищем царской семьи, выступив в роли спасителя законной власти и жизни государя. Петр Великий называл преподобного Сергия Радонежского «особым нашего Российского царствия хранителем и помощником». Когда в 1721 г. было ликвидировано Патриаршество и учрежден Святейший Синод, подчиненный императору, троицкие настоятели-архимандриты стали его постоянными членами, а позже царскими духовниками и придворными проповедниками.

Художественный процесс в России рубежа XVII-XVIII вв. сопровождался появлением новых видов искусства, таких как станковая гравюра. По заказу священноначалия Троице-Сергиева монастыря известным московским художником И.Ф. Зубовым были исполнены на меди резные изображения преподобных Сергия и Никона Радонежских. Гравюры, отпечатанные с досок, долгое время служили делу прославления великих старцев.

Ризничное собрание Троице-Сергиева монастыря периода правления Петра Великого насчитывает большое число богослужебной утвари. Европейский стиль барокко в значительной степени определял художественные нормативы церковного искусства. Разнообразны по формам, оригинальны по орнаментации кадильницы и напрестольные кресты, ковчеги и потиры, дарохранительницы и драгоценные оклады икон, выполненные известными художниками своего времени. Ряд произведений был создан в Троице-Сергиевом монастыре, где трудились талантливые мастера. Большого внимания заслуживают иконы, привозимые в древнюю обитель при погребениях, поступавшие после кончины троицких иноков, а также дарившиеся частными лицами по поводу духовных обетов.

Постоянной заботой троицкого священноначалия была тканевая ризница, которую с гордостью демонстрировали почетным гостям. Ее значительную часть составляли богослужебные облачения. Одни церковные одежды создавались по заказу Троице-Сергиева монастыря, другие дарились представителями княжеских и дворянских родов. В петровское время, как и в Средневековье, их шили из дорогих парчовых, шелковых и бархатных тканей с пышными растительными узорами, привозимых из Западной Европы и стран Востока.

Расшитые золотными нитями, драгоценными камнями, жемчугом одеяния для праздничных служб впечатляют красотой и богатством. На оплечьях риз, епитрахилях, поручах в узорах наглядно отражены символы нарождающейся российской империи: царские короны и двуглавые орлы. Роскошный комплект парадных облачений с короной, митрой, звездой-«репьем» исполнен между 1694-1698 гг. в стиле барокко в московских кремлевских мастерских, руководимых царицей Евдокией, первой женой царя Петра I Алексеевича.

Дорогим облачениям соответствовали священнические головные уборы – митры, нарядно декорированные жемчугом и самоцветами. Одна из них с эмалевым Деисусом по венцу была подарена совместно с богатыми ризами (не сохранились) представительницей знатной фамилии князей Голицыных.

Уникален комплекс даров бояр Шеиных в Троице-Сергиев монастырь на рубеже XVII-XVIII вв. А.С. Шеин, первый российский генералиссимус, дал вкладом парчовые облачения (сохранилась фелонь) и литургические сосуды для Троицкого собора (сохранился потир). Жена и сын воеводы после его кончины и погребения в обители принесли в дар священнические облачения (сохранилась фелонь). После смерти боярыни сын подарил в память о родителях большое напрестольное Евангелие, богослужебный крест, икону.

С 1721 г. постоянным членом Синода был утвержден действующий настоятель Троице-Сергиева монастыря, проводивший с тех пор большую часть времени в северной столице. В связи с этим в 1738 г. указом императрицы Анны Иоанновны непосредственно в Троице-Сергиевом монастыре для решения повседневных дел вводится коллегиальное руководство из двенадцати старцев, названное Учрежденным Собором, а его главой становится наместник (заместитель настоятеля монастыря) в чине архимандрита.

Вскоре для вновь назначенного троицкого правителя строятся на западной стене близ Троицкого собора так называемые Наместничьи покои (в последствие многократно перестроенные, а в 1782 г. визуально закрытые новым зданием Ризницы). От первоначального интерьера покоев сохранился единственный зал с лепниной на потолке, в центре которого начертано на древнееврейском языке имя Бога. Рельефная лепнина в стиле барокко с цветами, связками плодов, раковинами ярко и многоцветно расписана.

Портреты, представленные в экспозиции, происходят из коллекции Троице-Сергиевой лавры и относятся к исторической галерее, складывавшейся в XVIII–XIX вв. Первые портреты связаны с императором Петром Великим. Небольшие овальные изображения царственных супругов были включены в декор парадного зала новых Архимандричьих покоев (ныне Патриарших), выстроенных вдоль южной монастырской стены, рядом с Трапезной палатой. В них в XVIII в. сложилась небольшая портретная галерея, составленная из портретов императоров и лаврских архимандритов, которая пополнялась новыми произведениями и в XIX в. Одновременно был создан комплекс парадных портретов в Царских Чертогах, включавших три портрета императрицы Елизаветы Петровны, ее племянника и наследника великого князя Петра Федоровича и его супруги великой княгини Екатерины Алексеевны. Портреты заказывались у столичных мастеров, а также создавались лаврскими живописцами.

Портрет – новый жанр для русского искусства, появившийся во второй половине XVII в. Бурное развитие его произошло в XVIII в., характеризующегося необычайным интересом к становлению и формированию личности человека. Образная характеристика персонажа раскрывается и в торжественном парадном, и в небольшом камерном портрете. Заказчиками полотен в первую очередь были представители императорской семьи и высшей русской аристократии, в дальнейшем портреты получили широкое распространение в дворянских кругах и купеческой среде.

В зале представлены произведения церковного искусства периода правления императриц Анны Иоанновны (1730-1740) и Елизаветы Петровны (1741-1762), всегда являвшиеся гордостью ризничного собрания.

Духовником императрицы Анны Иоанновны был настоятель Троице-Сергиева монастыря Варлаам (Высоцкий), во многом руководивший благотворительностью правительницы. Так в обитель были пожертвованы ткани коронационного гардероба, из которых пошили станы парадных священнических облачений, были подарены драгоценные камни и золотые пластины, украсившие митры, панагии и кресты. Императрица собственноручно вышила для своего духовника епитрахиль, палицу, набедренник, хранившиеся в ризнице как знак особого расположения к древнему монастырю и его настоятелю. Над мощами преподобного Сергия в Троицком соборе была сооружена роскошная серебряная сень, не имевшая себе равных в России на тот период. По указу Святейшего Синода, членом которого состоял Варлаам (Высоцкий) в 1738 г. была задумана Троицкая Семинария (открытая лишь в 1741 г.).

Императрица Елизавета Петровна, дочь Петра Великого с такой же любовью и почтением относилась к монастырю, присвоив ему в 1744 г. звание Лавры. Известны многочисленные паломнические походы государыни, когда большую часть пути она шла пешком. Елизавета Петровна подарила монастырю роскошную митру и бриллиантовую панагию (переданы в Оружейную палату в 1929 г.), в которых предстают на портретах лаврские настоятели. В правление императрицы церковными проповедниками при дворе назначались архимандриты Троице-Сергиевой лавры. Для их дворцовых служб в придворной мастерской Санкт-Петербурга расшили жемчугом два комплекта архиерейских облачений (сохранились не полностью), на оплечьях которых низаны инициалы Троице-Сергиевой лавры латинскими буквами «TSL». Произведения демонстрируют модные художественные тенденции времени в стиле рококо.

В зале представлены произведения церковного искусства последней трети XVIII в. – времени правления Екатерины Великой, связанные с именем священноархимандрита (1766-1812) Троице-Сергиевой лавры Платона (Левшина). Владыка одновременно являлся членом Святейшего Синода, придворным проповедником, законоучителем наследника престола великого князя Павла Петровича, митрополитом московским.

Многое сделал троицкий настоятель для блага своей любимой Лавры. Уже современники отмечали, что он как бы заново «отстроил» ее, проложив «прошпекты», завершив отделку колокольни, возведя новое здание Ризницы, отремонтировав соборы. Недалеко от Лавры им был основан небольшой Спасо-Вифанский монастырь, в котором Владыка проживал последнее десятилетие и был там погребен. На деревянный гроб преподобного Сергия Радонежского, находящийся в этой обители, предназначался покров, выполненный в 1797 г. по замыслу митрополита Платона (Левшина).

В зале представлены произведения, заказанные митрополитом Платоном для соборов Лавры. Впечатляет дарохранительница «Тайная вечеря» выполненная из золота и серебра для Троицкого собора. По заказу митрополита Платона (Левшина) в 1798 г. создана плащаница с композицией «Оплакивание Христа». В ее нижней части вышита фигура коленопреклоненного монаха со сложенными в молении руками, рядом с которой начертано: «Платон митроп. москов.».

В 1795 г. Екатерина Великая сделала последний и как бы прощальный вклад в Троице-Сергиеву лавру. Не сумев по болезни совершить намеченное паломничество, императрица прислала ко дню памяти преподобного Сергия золотые литургические сосуды (в 1929 г. переданы в Государственный музей «Московский Кремль»). К ним прилагался комплект покровцов, расшитых золотом и серебром по яркому темно-зеленому бархату. Выставленные в одной из витрин, эти роскошные произведения являются украшением зала.

В зале продолжена тема церковного искусства последней трети XVIII в. на примере высокохудожественных произведений, созданных в большинстве случаев по инициативе настоятеля Троице-Сергиевой лавры московского митрополита Платона (Левшина).

Для троицкого священноархимандрита в 1770-1771 гг. в Санкт-Петербурге придворным мастерам-иноземцам были заказаны бархатные облачения, ставшие подлинными шедеврами жемчужного низания. Стиль рококо нашел в их орнаментации идеальное воплощение. Сохранился также подарок императрицы Марии Федоровны своему духовнику, московскому первосвятителю Платону (Левшину) – архиерейское облачение из белого флёра, затканное серебряной битью, орнаментированное блестками и разноцветной фольгой. Августейшая дарительница вышила саккос собственноручно в 1801 г. Видимо, ею же был преподнесен в 1789 г. сканный эмалевый ларец турецкой работы, переделанный для митрополита в дарохранительницу.

Значительную группу выдающихся памятников орнаментального и лицевого шитья последней трети XVIII в. составляют произведения местных мастериц по рисункам троицких художников. Редкостными художественными экспонатами в зале являются жемчужные индитии для Троицкого собора, выполненные в 1795 г. на престол и в 1796 г. на жертвенник.

Комплексы чеканных литургических сосудов, кресты, дарохранительницы, богослужебные книги в нарядных окладах достойно представляют церковное искусство малых форм. Среди наиболее значительных произведений – золотая кадильница 1797 г. с монограммой троицкого Владыки «ММП» (митрополит московский Платон), ладоница 1787 г., поднесенная митрополиту императрицей Екатериной Великой, небольшая книга «Чиновник архиерейского служения» в изысканном сканном окладе 1798 г.

Ризничному собранию XIX столетия был нанесен непоправимый урон в 1920-е гг., в связи с осуществлением указа об изъятии церковного имущества в пользу государства. Около 150 пудов драгоценных металлов и камней перевезли из Троице-Сергиевой лавры в Государственное хранилище, находившееся в Москве. В основном это были оклады икон и богослужебная утварь, якобы «не представляющие художественной ценности». Сильно пострадали иконостасы соборов, также «освобожденные» от драгоценного обрамления. Тысячи икон были уничтожены. Облачения священнослужителей, богослужебные пелены продавали, передавали в театры и клубы. Среди безвозвратно исчезнувших предметов были поистине уникальные как по исторической значимости, так и по мастерству исполнения.

Уцелевшие произведения церковного искусства XIX в., представленные в зале, в основном являются рядовой продукцией, но они подтверждают высокий уровень развития художественного производства в России. Серебряная богослужебная утварь качественно и эффектно декорирована чернью, эмалями, чеканкой, гравировкой. Единично оставленные от полных тканевых ризниц фелони и стихари впечатляют мастерством отечественного орнаментального мастерства. Завораживают золотошвейные узоры на покровах, индитиях, хоругвях.

В середине XIX в. Троице-Сергиеву лавру возглавляли: настоятель (1821-1867) Филарет (Дроздов), канонизированный в 1994 г. в чине святителя, и наместник (1831-1877) Антоний (Медведев), канонизированный в 1996 г. в чине преподобного. Личные вещи святых: облачения, книги, иконы, панагии, кресты составляют гордость коллекции. К залу примыкает небольшое помещение, бывшее домовой церковью архимандрита Антония (Медведева), освященной в 1875 г. в честь Покрова Божией Матери. От ее первоначального убранства сохранились лишь Царские врата иконостаса, созданные известным иконописцем академиком И.М. Малышевым.

История Троице-Сергиевой лавры наполнена памятью о преподобном Сергии Радонежском и о великом чуде явления ему Богородицы. Все дары в монастырь приносились «ко гробу преподобного Сергия», а потом распределялись по соборам или поступали в ризницу. Знатных гостей монастыря благословляли образами «Явления Богоматери преподобному Сергию», писавшимися троицкими художниками. По сведению Описи монастырского имущества в 1641 г. из 1163 икон, хранившихся в монастырской казне, все до единой имели данный сюжет.

В Новое время иконы «Явления Богоматери», создававшиеся во множественном числе и в разной стилистической трактовке, оставаясь самыми распространенными сюжетами троицкого иконописания. Они составляли основу паломнической продукции, продававшейся в монастырских лавках. На подносных экземплярах живопись нередко закрывалась дорогими чеканными окладами. Особо следует отметить копийные варианты знаменитого образа XVI в. «Явления Богоматери преподобному Сергию» на гробовой доске Чудотворца (представлен в экспозиции «Реликвии и сокровища ризницы XII-XVII вв.»). К таковым относится средник запрестольной иконы 1836 г. в чеканным окладе из Троицкого собора.

В XIX столетии в связи с развитием исторической науки и интереса к великим деятелям России усилилось почитание личности преподобного Сергия и возвеличивание чудес его жизни. В Троице-Сергиевой лавре с размахом были отмечены круглые даты его памяти со службами и крестными ходами при огромном скоплении народа, с многочисленными подарками. Появилось значительное число икон с образом троицкого Первоигумена, ставшего общегосударственным символом святости. Для русских людей преподобный Сергий Радонежский утвердился идеальным примером нравственного духовного подвига и служения Отечеству.

Источник

Хранители памяти. Экспозиция Ризницы Троице-Сергиевой лавры. Часть 1

Аудио

Мы начинаем серию выпусков с постоянной экспозиции Ризницы Троице-Сергиевой лавры, являющейся филиалом Сергиево-Посадского музея-заповедника. Здесь можно увидеть поистине уникальные экспонаты, сокровища древней обители. И начнем мы с предметов, принадлежавших самим преподобным Сергию и Никону Радонежским.

Христос воскресе, дорогие телезрители! Мы находимся на территории Свято-Троицкой Сергиевой лавры, в ризнице, которая является филиалом Сергиево-Посадского музея-заповедника. Отсюда мы начинаем новую серию выпусков передачи «Хранители памяти».

Галина Павловна Черкашина, заведующая отделом «Художественная культура Троице-Сергиева монастыря XIV–XVII веков»:

Мы находимся на экспозиции, которая называется «Реликвии и сокровища Троице-Сергиева монастыря XI–XVII веков». На самом деле в основе этой экспозиции лежит древнее собрание Троице-Сергиева монастыря, которое формировалось здесь на протяжении веков, практически с момента основания Троицкой обители. А первая музейная экспозиция появилась еще в 20-х годах XX века. Потом было несколько трансформаций, реорганизаций. Эта экспозиция, на которой мы с вами сейчас находимся, открылась в прошлом году. Это очередной вариант старой экспозиции. Здесь показана древнерусская средневековая часть монастырского собрания.

Есть еще вторая часть, которая включает произведения XVIII–XIX веков, но эта часть экспозиции в процессе работы. Мы надеемся, что в этом году или, в крайнем случае, в следующем она тоже станет доступна для посетителей.

Четыре зала. Экспозиция располагается в здании старой монастырской ризницы. Это здание было построено в конце XVIII века специально для хранения драгоценных монастырских предметов. То есть в монастырской ризнице (именно в этой части) хранились самые дорогие, самые ценные вещи. Не все, которые были в монастыре, а то, что представляло какую-то ценность. В первую очередь, конечно, это драгоценные по материалу вещи, то есть то, что было сделано из золота, серебра, украшено драгоценными камнями и жемчугом. И также, начиная с XVIII века, особое внимание уделяли еще и исторической значимости вещей, то есть их связи с какими-то известными историческими лицами: великими князьями, царями и так далее. То есть это всегда было важно.

Но все монастырские описи, монастырские книги открывались перечнем предметов, связанных с преподобными Сергием и Никоном Радонежскими. Эти вещи в основной своей массе не обладают материальными достоинствами. Они сделаны из простых материалов, может быть, не интересны с художественной точки зрения, потому что это действительно очень простые вещи. Но они всегда имели колоссальное значение в монастыре, именно духовное, даже, можно сказать, сакральное из-за своей связи с основателями монастыря – святыми преподобными Сергием и Никоном Радонежскими. И наша экспозиция начинается именно с этих вещей. То есть мы начинаем знакомить наших посетителей с сокровищами Троице-Сергиева монастыря именно с сокровищ преподобного Сергия и Никона Радонежских (то, что связано с ними напрямую, чем они пользовались, чего касались).

Здесь, в первой витрине, у нас выставлена фелонь преподобного Сергия Радонежского. Она сшита из крашенины, то есть самой простой ткани, окрашенной в коричневый цвет. Эта фелонь древнего колоколообразного покроя, тоже самого простого: оплечье и стан. Оплечье из крашенины голубого цвета, мягкое, небольшое, ничем не украшенное. Стан тоже ничем не украшен, не декорирован. Это скорее повседневная, функциональная вещь.

Так это и было во времена преподобного Сергия. И эта вещь очень адекватно отражает тот идеал аскетизма, который преподобный Сергий не только проповедовал, но и которому реально следовал в жизни. Это настолько адекватная преподобному Сергию вещь, что о ней можно говорить очень много. Вещь, казалось бы, совсем другая, она не изобразительная, но она помогает узнать о преподобном Сергии намного больше, чем иконы в драгоценных окладах с его изображением.

Остальные вещи, которые представлены в этой витрине, – это вещи, связанные уже с учеником и вторым игуменом Троице-Сергиевого монастыря – преподобным Никоном Радонежским. Но это уже немного другое время, другое состояние монастыря, это время, когда закладывались основы финансового могущества Троице-Сергиева монастыря. Поэтому здесь вещи поэффектнее с материальной точки зрения. Фелонь преподобного Никона сшита из итальянской камки (шелковой ткани). Это была большая редкость, и на сегодняшний день считается, что это древнейшее церковное облачение, сшитое из шелка.

Но до наших дней эта ткань дошла в очень плохом состоянии. Шелк – хрупкий материал. Вещь начала XV века. Прошло много столетий, и, как ни храни, эта ткань не может быть в том состоянии, в котором она находилась несколько столетий назад. Ткань была практически разрушена. И если мы посмотрим на эту фелонь, мы увидим, что она достаточно странная. Там есть такие фрагменты, когда видна какая-то сеточка. Дело в том, что фелонь уже в конце XIX века была очень хрупкой, а в XX веке стан распался на отдельные кусочки, и наш реставратор Нина Николаевна Шелонникова в течение трех лет восстанавливала эту фелонь, то есть подбирала кусочки шелка по рисунку и накладывала их на реставрационную сетку. Вот откуда появилась в ткани эта сеточка. Узор можно прочитать. Конечно, он слабо прочитывается, поскольку есть утраты, ткань все-таки выцвела, немного деформирована, но там внизу читается готическая роза, что очень характерно именно для тканей XV – первой половины XVI века, такой большой восьмилепестковый цветок, фигурная розетка.

Здесь также выставлены еще две вещи, связанные с преподобным Никоном Радонежским. Двустворчатая панагия, сделанная из серебра, предположительно предписывается преподобному Никону Радонежскому. Хотя стилистически она датируется его временем, других оснований, кроме совпадений по времени жизни преподобного Никона, нет. Это путная панагия, ее носили на себе, это был ковчег для хранения Святых Даров. То есть человек мог причащаться, если не было возможности посетить храм.

А находящееся рядом кадило – это совершенно потрясающая, замечательная, уникальная вещь. Во-первых, оно сделано в форме одноглавого храма. В XX веке проводились большие реставрационные работы (ведь в XIX веке была грандиозная перестройка всех храмов на Руси, когда вместо позакомарных покрытий стали появляться двускатные крыши), то есть много чего было переделано и зафиксировано, как это было до того. В общем-то, это была не реставрация, а просто большая перестройка. И есть такая версия, что когда восстанавливали Троицкий собор, и реставраторы занимались восстановлением его верхней части, они ориентировались на это кадило.

Правда, есть еще одна версия, что, возможно, и Троицкий собор создавался на основе этого кадила, то есть это была какая-то модель, которая послужила основанием для возведения Троицкого собора. Потому что началось возведение Троицкого собора в 1422 году, а это кадило датируется 1405 годом. То есть оно создано гораздо раньше. И 1405 год – это не вымысел исследователей, а факт, который вообще трудно оспаривать, потому что на этом кадиле есть надпись, что оно сделано замышлением игумена Никона в 1405 году.

Это, конечно, уникальнейшее явление, что на средневековом предмете, тем более начала XV века, вообще сохранилась какая-либо вкладная надпись. Все-таки вкладные надписи широкое распространение получают с XVI века. В XV веке это было действительно уникальное явление. И это большая радость для исследователей, потому что уже нет никаких сомнений, противоречий, разногласий, все понятно. Это тот самый предмет, который является базой для атрибуции многих других предметов. Мы смотрим на то, как сделана сама вещь, иконографию святых, характер обработки пластиночек этих фигуративных изображений и уже можем делать какие-то выводы в отношении вещей, которые не имеют таких четко датированных признаков.

Вообще нужно сказать, что собрание Троице-Сергиевого монастыря датированное, это один из самых интересных моментов. Нас очень любят центральные музеи, на протяжении всего XX века Троицкое собрание было базовым, на которое равнялись, ориентировались исследователи Третьяковской галереи. Когда занимались иконами, обращались к нашим вещам, потому что они имеют историю, имеют документы. К сожалению, документы у нас сохранились поздние, только с середины XVII века, но тем не менее сохранились какие-то вкладные записи.

Есть множество вещей, которые дают основу для атрибуции. Ведь в крупных музеях собрание формировалось на основе предметов, приходивших из самых разных источников и часто не имевших истории, биографии, то есть четко не было установлено, когда вещь была создана, откуда она появилась, где она бытовала. Собрание Троице-Сергиева монастыря отличается тем, что оно документировано. Не всегда однозначно, не всегда прослеживается его история до самых истоков, но тем не менее это есть.

Дорогие телезрители, мы еще продолжим рассказ из ризницы Свято-Троицкой Сергиевой лавры, а сегодня время нашего эфира подошло к концу, всего вам доброго.

Источник