— Вы знаете, мне трудно сказать, чего мы такого доброго сделали. Я не хочу конкретизировать, но когда у знакомых музыкантов возникали какие-то проблемы, мы всегда охотно участвовали в концертах и фестивалях в поддержку эти музыкантах, потому что не всегда у всех хорошо складывается биография, не всегда у всех есть возможности поправить своё здоровье, тем более в наше непростое время, когда медицина очень дорогая. Такие моменты были, и я рад, что тоже принимал в этом участие.
— Вы закончили музыкальную школу по классу баяна. А никогда не думали использовать его в своих аранжировках? Было бы забавно.
— Нет, но я слышал, как ни странно, ещё во времена работы с «Арией» разные версии наших песен, сыгранные на баяне. Например, где-то на свадьбе мы слышали в таком исполнении «Улицу роз». Её записали специально для нас и сказали: «А чем не народная музыка?» И в этой интерпретации песня прозвучала очень интересно, так что и у рока есть народные корни.
— Ваш сын тоже музыкант, но тяжёлому року он предпочёл классику. Не жалеете, что он не пошёл по вашему пути?
— Я думаю, это касается любого творчества.
— В принципе, да. Творчество высасывает из тебя всю энергию, а если ты не готов её отдавать, то нет тогда смысла этим заниматься.
— А жалко было расставаться со старыми песнями после раскола «Арии», например, с тем же самым «Осколком льда», который поклонники до сих пор принимают только в вашем исполнении?
— Конечно, жалко, потому что многие песни, такие, например, как «Штиль», я очень люблю. Но с «Арией» у нас была договорённость, что мы не исполняем песни, которые не написаны мной. Жалко. Но сейчас ситуация, спустя почти шесть лет после того, как мы расстались, в какой-то степени начинает меняться и острые углы начинают сглаживаться, что подтверждает моё участие в концерте, посвящённом юбилею альбома «Герой асфальта». И после этого концерта мы пришли к решению, что они могут исполнять мои песни, я могу исполнять песни из их репертуара, но пока ещё просто не время. Сначала надо записать новый альбом не менее успешный, чем «Реки времён», подтвердить свой статус, а потом уже возвращаться к старым песням, которые мне нравятся, и по которым я скучаю.
— В ваших песнях, как новых, так и тех, что вы исполняли с «Арией», часто звучит тема вечной любви, которая сильнее и времени, и смерти, и расстояния. Ну, например, это такие песни, как «Я здесь» или «Возьми моё сердце». А вы в такую любовь верите?
— Конечно. Я понимаю, что меняется время и меняется отношение к любви, но это вечная тема, такая, как тема добра и зла. Без этого Земля бы не существовала. Если не верить в вечную любовь, то, наверное, нет смысла жить.
— Наверное, в этих песнях были отображены моменты, когда в жизни как раз что-то НЕ происходило, то есть это личностные песни кого-то из музыкантов. Всё меняется, постоянного мало. И если человек хочет сохранить в себе чистую любовь, то он делает это. А вообще любовь бывает разная, и это две её стороны, ведь без зла не бывает добра. Не зря говорят, что от любви до ненависти и в обратную сторону один шаг. Сегодня ты говоришь, что ненавижу, что всё кончено, что разрыв и ничего больше, а спустя какое-то время понимаешь, что это была ошибка. Это нормально. Я не знаю людей, которые не испытывали бы этих колебаний. А если такие люди и есть, то, наверное, это очень сильные люди.
— Ваш лирический герой – это то страстный бунтарь, готовый повести за собой, то отчаявшийся одиночка. А вы больше кто?
— Я, скорей всего, больше одиночка. Мне нравится больше это состояние. Я не люблю шума, суеты, ажиотажа. Не люблю шумных компаний. Зато люблю лес, покой, уединение, хотя дети, внуки никогда не мешали мне оставаться наедине с собой. Я благодарен им за то, что они не мешают мне, если я чем-то занят или просто о чём-то думаю.
— А одиночками рождаются или становятся?
— Я думаю, что становятся. Просто человек однажды понимает, что в этом состоянии ему комфортнее. Я предпочитаю даже не одиночество, а уединение, когда легче сосредоточиться, легче сэкономить энергию, которая необходима для создания музыки, для решения проблем группы.
— В последнее время молодые группы всё реже обращаются к тяжёлому року. Как вы думаете, с чем это связано?
— Ну а те, кто всё же обращаются к року, почему всё равно выбирают музыку, которая полегче, а не хэви-метал?
— Дело в том, что они не с того начинают. Чтобы заниматься серьёзно музыкой, надо из себя что-то представлять и как музыкант, и как вокалист, и как автор. Я не говорю композитор, потому что композитор у меня ассоциируется с классикой, а именно как автор музыки. Мы авторы, мы пытаемся сочинять и аранжировать. Почему они выбирают, например, панк? Потому что если у тебя есть харизма, то этого вполне достаточно. Можно не очень хорошо петь, не очень хорошо играть, сочинять не очень хорошую музыку и тексты, но при этом хорошо кривляться на сцене, уделяя много внимания внешности. Хотя и в панк-роке бывают и хорошие группы, и не очень хорошие, но молодёжь чаще решает идти по лёгкому пути.
— В одном из ваших интервью вы признались, что любите футбол, но конкретную команду не поддерживаете. А как же записанный вами гимн «Спартака»?
— Это была достаточно простая история. Мы искали в тот момент студию, на которой можно было бы записать наш сингл «Вавилон». Нам позвонил Евгений Кафтан из группы «Браво», с которым меня связывает достаточно долгая дружба, и привёл нас на студию. Первоначально этот гимн должны были исполнить «Тараканы», была даже готова демо-запись. Я ее послушал и не понял, что им не нравится, потому что получилось довольно бодро, весело, задорно, но мне ответили, что болельщики Спартака и панки как-то не дружат между собой, и «Тараканы» решили, что их не поймут. А я человек в этом плане совершенно нейтральный. Да, в своё время мне нравилось, как играл Спартак, но с приходом большого количества легионеров вообще стало трудно говорить, что такое российский клубный футбол, трудно понять, тот ли это Спартак, который был раньше. Сейчас я болею за хороший футбол, и я всегда рад, когда его показывает какая-то команда. Так вот, я приехал на эту студию посмотреть оборудование, и мне предложили попробовать исполнить этот гимн. Я согласился, потому что время у меня было и, кроме того, это помогло мне оценить возможности студии. О дальнейшей судьбе гимна я ничего не знаю. У меня нет даже его демо.
— А лично с кем-нибудь из футболистов знакомы?
— Нет, хотя есть негласное знакомство с футболистами Спартака. Просто у нас много знакомых, которые являются массажистами, врачами именно в Спартаке. И я знаю, что кто-то из футболистов является поклонником нашей музыки.
— Это правда, что вы любите готовить? Что у вас лучше всего получается?
— Не то, чтобы я люблю, но когда появляется определённое настроение, то я делаю это с огромным удовольствием. Вообще всё надо делать с настроением. Особенно были такие моменты, когда дети оставались на меня и волей и неволей мне приходилось осваивать кулинарию. А лучше всего у меня получаются блюда, связанные с овощами и грибами, солянки разные. Ещё я очень люблю готовить мясо, особенно экспериментировать, то есть я беру за основу какой-то рецепт из своей модной книги 58-го года о вкусной и здоровой пищи и пытаюсь вносить в него что-то своё, но опять же, когда есть время и желание.
— Трудно представить Валерия Кипелова в фартуке у плиты.
— Напрасно. Я ещё очень люблю готовить плов. В своё время, когда я ещё работал в ВИА «Лейся песня», нам приходилось много гастролировать по Средней Азии, то есть по таким странам, как Узбекистан, Таджикистан. И тогда я интересовался рецептами восточной кухни. Мне она вообще очень нравится. И там я научился неплохо готовить плов.
— Часть музыкантов признаются, что у них на кухне рождаются песни. С вами такого не происходит?
— На кухне редко. Если я что-то готовлю, то я, наоборот, отвлекаюсь таким образом от каких-то мыслей, стараюсь стереть в этот момент всё ненужное из памяти. Это у меня момент отключения от всего. А песни чаще всего рождаются в метро, когда я еду на репетицию или ещё по каким-то делам, или когда я гуляю. Я очень люблю гулять в парках, в лесу. А когда специально садишься за инструмент, за фортепиано, то ничего хорошего не получается.
— Вы пишете песни на фортепиано? Не на гитаре?
— В основном на фортепиано. На гитаре это делают другие музыканты, которые хорошо играют на этом инструменте. А я играю только для себя, хотя вообще это сложно назвать игрой. Могу саккомпанировать какую-нибудь несложную песню.
— Это тоже помогает отвлечься от мыслей. Мне вообще очень нравится то состояние, когда отключается голова. Просто когда ты постоянно на чём-то сосредоточен, на песнях, на альбоме, то эти мысли очень утомляют и не дают спокойно жить. И нужны моменты, чтобы временно отвлечься. И бильярд, футбол, прогулки в парке мне как раз и дают такую возможность.
2 Не допускается критика каких-либо групп или исполнителей без грамотной и развернутой аргументации
3 Нельзя постить клубничку под рок-музыку.
Мало того, что пост состоит только из видео, так ещё и ограничение стоит на просмотр на ютюбе.
Всем привет! Это наш кавер на игру Готика!
Сделаю небольшое дополнение к недавнему посту.
Праздник отмечают те люди, которые не мыслят себя без музыки в стиле симфоник-метал или симфо-метал (музыкальный стиль, в котором соединены метал и симфоническая оркестровая музыка).
Вышеуказанные стили стали формироваться в конце 90-х годов.
К числу проповедников такого стиля можно отнести группы Nightwish, Therion, Epica, Within Temptation, Lunatica, Xandria, Cradle of Filth, Metallica, Ария, Scorpions, Rage и ряд других.
Кипелов с симфоническим оркестром:
Louna с симфоническим оркестром:
Epica с симфоническим оркестром:
Кому интересно посмотреть другие симфонико-металические концерты, приглашаю почитать пост целиком на моём основном канале.
Криминальная Россия на гитаре ( Тяжёлая версия)
Таки дождались! Ветераны новой школы #металкор сцены возвращаются со своим седьмым полноформатным альбомом с одноимённым названием.
Британская металкор-группа. Была сформирована в 1998 году в городе Бридженд под названием Jeff Killed John и состояла из Мэттью Така, Майкла Пэджета, Ника Крэндли и Майкла Томаса. Первоначально её участники исполняли каверы на песни Metallica и Nirvana, параллельно занимаясь написанием собственного материала, по стилистике тяготевшего к ню-металу.
19 мая 2020 года Мэттью Так в интервью музыкальному журналу #rock Sound объявил, что группа записывает новый альбом. После нескольких неоднозначных и отрицательных отзывов критиков о Gravity (2018) группа решила, что запишет новый альбом, который по звучанию будет «тяжелее» своего предшественника. Однако выпуск нового студийного альбома, продюсером которого снова выступает Карл Баун, был отложен из-за пандемии COVID-19. Мэттью Так прокомментировал звучание будущего альбома:
«Риффы сокрушительны. Вокал, вероятно, на 60 процентов агрессивен, на 40 [процентов] чист, это соотношение, с которым мы никогда раньше не сталкивались […] Он [альбом] очень «тяжёлый», очень техничный.
Синглы с альбома Bullet for My Valentine:
Выпущен: 18 июня 2021
Выпущен: 23 июля 2021
Выпущен: 10 сентября 2021
Выпущен: 1 октября 2021
Ну и по традиции прикрепляю трек-лист песен с Яндекс Музыки и YouTube видосы, которые BFMV опубликовали на своем канале.
Самый первый трек переносит нас к старому радиоприёмнику на даче, который постоянно глючит, заставляет нас понастальгировать по старым временам, вспомнить все золотые хиты Буллетов, пустить скупую и предвкушать звучание нового альбома (в клипе начало будет без интро.).
2 сингл с этого альбома.
На счёт сокрушительного риффа и агрессивного вокала Мэт не обманул.
I’m burning up like a fever, but there’s no rеmedy I feel a deep aggression building up inside of mе Don’t want you in my shadow, don’t need you in my life Deep down, your words are nothing, nothing but an alibi
Livin’ with snakes, feedin’ the hate, kill or betrayal Shedding the skin, bitter within, cower with shame Venomous tongue back in the lungs, kissing the pain Kissing the pain, with constant pushing, provoking reactions
Flying high I’m still drowning in the chemicals And now I just can’t come down Diving head first into a black hole Becoming unstable mentally I’m tryin’ hard to ride these tidal waves Of un-flitered ecstasy
Вашему вниманию третий сингл, который больше всех запал мне в душу:
Opening wounds, breaking the bones Giving a life for selling a soul It’s gonna break me, but that doesn’t matter Another crack, watch me shatter
Мой личный трек-лист полюбившихся треков, которые будут играть на репите:
Приглашаю всех на свой муз. канал, где я публикую гораздо больше материала.
13 октября я забрал посылку. Можете ознакомиться:
С бирками диски хранить не удобно, поэтому я их снял и положил в укромное место
BSCD2 (Blu-spec CD2) это следующее поколение компакт-дисков (второе поколение Blu Spec), в которых используется Фазовый-мастеринг. Технология, разработанная для мастеринга дисков Blu-ray, для дальнейшего совершенствования известных характеристик. Blu-spec CD2 полностью совместим с стандартным CD-проигрывателем.
SHM-CD (Super High Material CD) — технология производства звуковых компакт-дисков с использованием специального поликарбонатного пластика.
Также отличный диск, звук понравился, но тут уже не такой звонкий как в painkiller.
Super Audio CD — неперезаписываемый оптический аудиодиск, позволяющий хранить аудиоданные со значительно более высоким качеством, по сравнению с обычным CDDA-диском.
К сожалению у меня нет SACD плеера поэтому слушал на обычном cd плеере. Звук сбалансированный, не слишком мягкий и не слишком резкий, хорошая детальность.
В итоге могу сказать что очень доволен японскими дисками, теперь буду заказывать только от туда. Не могу точно сказать на сколько сильно влияет на звучание blu-spec cd2, но ремастеринг японцы делать умеют.
Моя новая метал песня про крестовые походы
Доделал новую песню на свою композицию Lands Are Waiting, посвященную крестовым походом. Смесь метала, фолк-музыки с женским вокалом. Всем приятного прослушивания. Можно послушать и на Spotify с Я.Музыке и скачать как обычно по ссылке.
Вояж в тяжелой обработке ( 7-ми струнная гитара )
Топ 3 незаслуженно забытые олдскульные метал группы
Предлагаю начать по возрастанию тяжести музыки.
1) Первой в списке будет группа Pentagram. Группа организовалась в 1971г.,наравне с Black Sabbath является родоначальником doom-metal. Ребята очень долго запрягали, да настолько что первый альбом вышел аж в 1985г..Вокалист Бобби Либлинг имел интересный голос и странные терки с группой Kiss. Но от того что залупился на продажу пары своих песен, группа была в полной заднице в плане финансов, а посему и широкой публике не очень известна. Но все же имеет статус легенды. https://youtu.be/c7JTD_73kpI
3) И на закуску будет одна из очень интересных групп, которую тоже уже мало кто помнит. Это группа Trouble. Была создана в 1979г., изначально пытались в doom-metal, но в начале 90-х ребят понесло в stoner. И могу сказать что эксперимент удался, музыка утяжелилась и стала более качовой. Вроде даже есть байка, что на одном из концертов их увидели участники Metallica и поднялись на сцену чтобы срисовать настройки комбарей. Так что надо слушать, рекомендую начинать с альбома “manic frustration”.
Свежий авторский playthrough
Представляю на суд людской новый инструментальный трек!
Фанатский клип на песню «Ледяной дождь» в подарок Валерию Александровичу на день рождения! (2019г.)
Видео старое, но я его нежно люблю.
Музыканты из группы Кипелов на концерте в Витебске 14 декабря 2014 исполнили небольшой отрывок из Soldier of Fortune. Для самого Валерия Кипелова это стало полной неожиданностью, но он быстро нашелся и спел.
Кстати, место для Soldier of Fortune в альбоме Stormbringer отстаивали Ричи Блэкмор и Дэвид Ковердэйл, остальным участникам группы она не нравилась почему-то.
Гитаристка/композитор из Чехии, пишет музыку в стиле Jason Becker/Marty Friedman и делает каверы на них. Уже слежу за ней лет 5, но рост просмотров на ютубе не наблюдается. В отличие от многих шредеров на ютубе у нее своя музыка вполне себе ничего. Решил попробовать запостить тут, вдруг даст толчок росту популярности. В общем, вот трек на ваше суждение.
Кипелов с оркестром в кино! Хороший выход из ситуации, учитывая карантин
