Классическая хореография что это
Классическая хореография – воплощение самых красивых, гармоничных и изящных движений, существовавших в разных культурах мира и трансформировавшихся в единое направление, неизменно ассоциирующееся с грацией, стройностью, силой и выносливостью. Сегодня ее называют балетом, а в профессиональных кругах просто классикой. Это фундаментальная дисциплина, позволяющая приобрести прочные теоретические знания и практические навыки выполнения основных танцевальных движений, освоить особенности их сочетания, а также выработать красивую осанку и максимально развить тело. При этом классическая хореография развивает ребенка всесторонне, даря не только прекрасную физическую форму, но и фантазию, а также духовно обогащая.
«Школа современной хореографии» приглашает деток от 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9 и 10 лет и старше, для постижения классической хореографии и балета в Москве. Мы абсолютно убеждены, что в каждом ребенке есть огромный потенциал и масса талантов. Но при этом понимаем, что каждый ребенок уникален и является самостоятельной личностью, поэтому к сердцу каждого ученика мы находим собственный путь, искренне радуясь малейшим успехам.
Что такое классическая хореография для детей от 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9 и 10 лет
Танец – одно из самых древних проявлений творческого начала человека. Еще с незапамятных времен люди использовали движения для выражения собственных эмоций и переживаний. Современные стандарты классического танца уходят корнями глубоко в историю к придворным танцмейстерам, которые и разработали своеобразный танцевальный этикет.
С давних пор балет, являющийся высшей ступенью классической хореографии, неизменно ассоциируется с тонкими, стройными фигурами танцоров, изысканными па и яркими, наполненными эмоциями и при этом чрезвычайно точными движениями. В балете каждое движение наполнено смыслом, а их комбинации позволяют создать единый образ, тонко передать за счет движений тела все эмоции, чувства, настроение, состояние души.
Традиционно классическая хореография в умах современных людей сопряжена с изнурительной работой у станка и в то же время благородством и изящностью. Но в действительности классический танец намного более многогранен. Сегодня классическая хореография для детей включает:
Что дают занятия классической хореографией ребенку
Постижение классической хореографии для детей дает много преимуществ, но и требует немалого количества сил и прилежания. Детское тело очень пластично, что позволяет не просто освоить азы классической хореографии, но и добиться огромных результатов в балете, а также оказать неоценимое положительное влияние на здоровье и нравственность ребенка. Занятия, начатые с ранних лет, способствуют:
Кроме того, балет для детей позволяет приобрести упорство в достижении поставленных целей, развивает стойкость характера и дисциплинированность. Он способствует более тонкому восприятию музыки и расширению кругозора детей. Осваивая основные позиции, группы движений и позы ребенок учится безошибочно узнавать известные балетные партии и глубоко понимать классическую музыку. Классическая хореография для детей позволяет максимально полно раскрыть внутренний потенциал ребенка, его творческую жилку и неизменно придает благородства как внутреннего, так и внешнего.
Балет открывает и развивает в ребенке все лучшее, что в нем есть, и помогает навсегда избавиться от многих комплексов, отравляющих детские души и мешающие полноценно развиваться. Занятия классической хореографией никогда не пройдут бесследно, даже если он не станет выдающимся артистом балета и не свяжет свою жизнь с танцами.
Как проходит занятие для детей
В «Школе современной хореографии» дети разных возрастов занимаются по уникальным методикам с индивидуальным подходом. К нам приходят дети разного возраста и уровнем физической подготовки, некоторые занимались классической хореографией для детей или балетом ранее, другие же только недавно почувствовали в себе желание постичь это изящное искусство танца. Поэтому мы строим каждое занятие так, чтобы каждый ребенок получил от него максимум, развивался в наиболее удобном для себя темпе и проникся искренней любовью к танцу.
Для самых маленьких занятие длится 45 минут. Поскольку малыши не могут работать непрерывно, для них регулярно делаются перерывы между упражнениями для игры. При этом для дошкольников классический танец не всегда требует длительной хореографии у станка, а много времени уделяется партерной гимнастике и:
Для детей постарше занятия по классической хореографии длятся уже 55 минут, большая роль отводиться хореографии у станка. Он представляет собой закрепленную на стене трубу, использующуюся для опоры при отработке движений, раскрытия шпагата и т. д. Но при этом не меньшее внимание отводится занятиям в середине зала, партерной гимнастике, что в комплексе с хореографией у станка направлено на:
Дети с 5–7 лет начинают активно проявлять собственную индивидуальность, что поддерживается педагогами «Школы современной хореографии» и всячески поощряется. При этом мы не упускаем из внимания дисциплину и развитие творческих способностей ребенка.
Для старших групп, ученики которых освоили все базовые элементы классической хореографии, занятия нацелены уже на профессиональный рост и работу на результат. Дети, абсолютно готовые, по мнению педагога, начинают осваивать пуанты, адажио, аллегро и балет.
Классическая хореография для детей всех возрастов строится на наиболее естественной методике обучения – от простого к сложному. При этом внимание в равной степени уделяется как сильным, так и слабым сторонам, но при этом мы избегаем сравнений с другими учениками и психологического давления. Благодаря этому в группах царит дружеская атмосфера взаимного уважения и неподдельного стремления с каждым днем становиться лучше, чем вчера.
«Школа современной хореографии» зажигает звезды
«Школа современной хореографии» регулярно участвует в московских и международных конкурсах, фестивалях, соревнованиях и других танцевальных мероприятиях. Благодаря этому каждый ребенок сможет освоиться на сцене, развить подлинную уверенность в себе и артистичность. А в дальнейшем остаться в балете, выбрать современные направления хореографии или совершенно другую дорогу в жизни, но приобретенные в детстве грация, выносливость, гибкость и пластика в комплексе с выдержкой навсегда останутся с ним и однозначно пригодятся на тернистом жизненном пути.
Таким образом, классическая хореография – одно из основных направлений для детей, так как именно освоение всех базовых навыков становится прочной основой, на которой держится все танцевальное искусство. А типичное для этого направления стремление к совершенству, прививаемое с самых первых занятий, послужит надежной основной для достижения все больших результатов, как в профессиональной хореографии, так и жизни в целом.
Танцевальный портал DanceSense
Для тех, кто влюблен в танец
Классический танец
История
К лассический танец является основой балета и его неотъемлемой частью. Он зародился в Италии в 16 веке, затем развивался во Франции, и по прошествии двух веков пришел в Россию, где и получил свою широкую популярность. А в 1738 году, синтезировавший в себе итальянское и французское направления, в Санкт-Петербурге открылась первая танцевальная школа на территории России.
Образ классического танца неразрывно связан с внешним обликом его представителей: изящные и тонкие балерины в белоснежной пачке и пуантах. Партнеры – стройные, гибкие, жилистые, крепкие, способные представить и преподнести партнершу зрителю на руках, в самых высоких и сложных поддержках.
Мариус Лиепа, Рудольф Нуриев, Ольга Лепешинская, Галина Уланова, Майя Плисецкая, Михаил Барышников и многие другие – перед этими именами легенд балета преклоняются во всем мире.
Обучение классическому танцу
Основная часть обучения классическому танцу проводится на основе экзерсиса. Это основной комплекс хореографических движений и позиций, которые выполняются постепенно и последовательно, в различных комбинациях и вариациях. Программа обучения классическому танцу направленна на развитие выносливости, грациозности, пластичности, выразительности, музыкальности и, безусловно, утонченного художественного вкуса.
Для начинающих освоение классического танца происходит с препарасьона — подготовительного упражнения, когда ноги и руки ставят в нужную позицию. В системе обучения классическому танцу уже давно используются четкие комплексы движений, которые входят в танцевальную структуру: вытягивания, скольжения, прыжки, сгибания и приседания, броски и различные повороты. Каждое из таких упражнений произносится исключительно на французском языке, что является традиционным для классического танца. Поэтому большинство танцоров, проходят обучение в различных странах, что помогает им осваивать новые техники и оттачивать своем мастерство без особых языковых проблем.
Классический танец как основа
Современный и классический балет полностью состоят на основе классического танца. Если классика предполагает строгое соблюдение основ и четкие движения, то модерн представляет более свободную интерпретацию танцевальных движений. В современном балете появились новые движения, которые стали более пластичными и акробатичными. Ценители классического балета по-разному реагируют на эксперименты в хореографии. Кто-то по-прежнему воспринимает исключительно классику и считает, что настоящая балетная постановка должна проходить исключительно в таких местах, как: театр оперы и балета. Однако некоторые танцоры считают, что балет, как и современный мир, должен развиваться, а не стоять на месте. Основы классического танца широко используют не только в классическом балете. На них базируется и обучение современным, бальным, спортивным танцам, эстрадным, а также гимнастике и фигурном катании.
Видео
Основы хореографии: позиции ног и рук
Обучение любому виду танца начинается с освоения азов. Балетные позиции – основные позиции рук и ног, которые лежат в основе классического танца и, без разучивания которых, невозможно перейти к изучения изящных балетных па.
Что такое классическая хореография, когда она появилась
Человечество танцевало с момента своего появления. Танец был способом выражения эмоций, общения с высшими силами, частью обрядов и традиций. Каждый народ издавна имеет свои танцевальные движения, отличные друг от друга из-за разности культур, быта и социального уклада жизни.
Школа классического танца родилась в XVII веке при Королевской академии музыки во Франции. Основателем классического танца считается балетмейстер короля Людовика XIV Пьер Бошан. Он собрал в единую систему наиболее грациозные и изящные движения народных танцев. Система была записана в книге «Мастер танцев». Это энциклопедия классического танца, вобравшая все позиции в балете.
Что включает в себя классическая хореография
Система строится на строго выверенных позициях ног и рук, положениях головы и корпуса. Эти зафиксированные позы связаны между собой основными видами движений.
Высшая точка классического танца – балет. Это зрелищный вид искусства, в котором сочетаются движения, музыка, костюмы, сценическое оформление и сюжет.
Обучение классическому танцу начинается у балетного станка. Exercice a la barre (с фр. «упражнение у станка») направлено на развитие выворотности тазобедренных суставов, развитию устойчивости и баланса тела в пространстве на полупальцах и пуантах, отработке основных позиций и движений. После отработки движений у станка танцовщики переходят к отработке движений на середине зала. Здесь они используют все навыки, которые были закреплены во время занятия у станка.
Позиции ног в классической хореографии
Различают 6 позиций ног:
Позиции ног (с первой по шестую) следуют последовательно друг за другом, когда одно положение ног вытекает из другого.
Позиции рук в хореографии
Движение рук в классическом танце также строго регламентировано. Есть 3 основные и 1 подготовительная позиции рук, на основе которых выстраиваются все танцевальные движения.
Подготовительная позиция образуется с опущенным положением рук. Плечи танцора расслаблены, руки вдоль туловища опущены вниз. Кисти рук слегка скруглены по направлению друг к другу и сведены, но без соприкосновения. Локти немного скругляются и отводятся от корпуса. В целом, руки от плеч до кисти слегка округлены. Важным является положение пальцев. Большой палец подводится к среднему, мизинец и указательный палец слегка скруглены. Кисть при этом остается свободной и сохраняет плавность при движении.
Первая позиция рук образуют при поднятии рук из подготовительной на высоту чуть выше пояса. Округлость рук и положение кисти и пальцев остаются прежними.
Вторая позиция представляет разведенные в стороны руки на высоте чуть ниже плеча. Танцор сохраняет округленность руки в локте. Кисть не повисает, а поддерживается в продолжение общей линии рук.
Третья позиция. Руки с округлыми локтями подняты над головой. Между кистями остается небольшое расстояние.
Позиции рук (подготовительная, первая, вторая и третья) в разнообразных сочетаниях образуют еще несколько вариантов расположения рук в классическом танце. Часто их называют также по номерам от четвертой до седьмой позиции.
Основные группы движений
Эти движения образуют стандартный комплекс упражнений у станка:
Польза от занятий классической хореографией
Классический танец благоприятно сказывается на развитии детского организма. Начать заниматься им не поздно и во взрослом возрасте. Польза от хореографии очевидна:
Начните свой путь в мир классического танца вместе с профессиональными хореографами школы «La Boca». Мы предлагаем два варианта занятий.
Направление Body Ballet – это уникальное сочетание пилатеса, йоги и классического танца, которое идеально подходит для начинающих. Упражнения адаптированы под базовую физическую подготовку, но сохраняют всю прелесть и грациозность балета.
В школе классической хореографии в «La Boca» изучают азы классического танца, осваивают выразительные и плавные движения рук и ног, корректируют осанку и проводят более серьёзную хореографическую подготовку по направлению классического танца и балета.
Занятия в танцевальном клубе «La Boca» ведут дипломированные танцоры с опытом работы в балетных труппах. Доступны занятия в группах до 10 человек или индивидуальный формат обучения с педагогом-хореографом.
Классическая хореография что это
Отдельного танца, или части музыкально – хореографической постановки, которые выполняются одним, двумя или более солистами. Наиболее распространено адажио в исполнении дуэта;
Для экзерсиса – упражнения у хореографического станка или в центре зала, которые состоят из набора поз и упражнений, поворотных элементов, наклонов в спокойном ритме. Задача адажио – выработать устойчивость, выразительность, музыкальность, гармонию и плавные переходы от одного движения к другому.
Включает в себя гранд плие, девелопе, релевелянт, все виды равновесий, пируэты, повороты. Слитная связка на 32, 64 счета.
Аллегро(allegro в итальянском значит скоро, ловко, быстро) – набор упражнений в центре зала, который состоит из прыжков разной высоты и скорости.
Cabriole [кабриоль] — Прыжок с подбиванием одной ноги другой.
Chain [шен] — Цепочка.
Changement de pieds [шажман де пье] — Прыжок с переменой ног в воздухе.
Changement [шажман] — Смена.
Pas chasse [па шассэ] — Гнать, подгонять. Партерный прыжок с продвижением, во время которого одна нога подбивает другую.
Pas de chat [па де ша] — Кошачий шаг. Этот прыжок по своему характеру напоминает мягкое движение кошачьего прыжка, что подчеркивается изгибом корпуса и мягким движением рук.
Le chat [ле ша] — Кошка.
Pas ciseaux [па сизо] — Ножницы. Название этого прыжка происходит от характера движения ног, выбрасываемых вперед по очереди и вытянутых в воздухе.
Coupe [купэ] — Отрывистый. Подбивание. Отрывистое движение, короткий толчок.
Pas couru [па курю] — Пробежка по шестой позиции.
Croisee [краузэ] — Скрещивание. Поза, при которой ноги скрещены, одна нога закрывает другую.
En dehors [ан деор] — Наружу, из круга. Круговое движение от себя, круговое движение наружу в тазобедренном или коленном суставе, а также повороты.
En dedans [ан дедан] — Внутрь, в круг. Круговое движение к себе, круговое движение внутрь.
En face [ан фас] — Прямо, прямое положение корпуса, головы и ног.
En tournant [ан турнан] — Вращать, поворачивать корпус во время движения.
В американской балетной школе Fouette en tournant на 45° En dehors. В отличие от русской школы, где рабочая нога во время tour прикасается к середине икры сзади, а потом переходит на перед икры левой ноги (petit Battement), в американской школе рабочая нога выполняет demi rond на 45°. Это придает фигуре дополнительного форса, но в то же время может грозить «выпусканием бедра» и сходом балерины с оси. За счет такого исполнения Fouette выполняется с продвижением в сторону или вперед.
Galloper [галоп] — Гоняться, преследовать, скакать, мчаться.
Glissade [глиссад] — Скользить, скольжение. Прыжок, исполняемый без отрыва носков ног от пола.
Grand [большой] — Большой.
Jete entrelacee [жетэ антрэлясэ] — Перекидной прыжок.
Entrelacee [антрэлясэ] — Переплетать.
Jete [жэтэ] — Бросок. Бросок ноги на месте или в прыжке.
Jete ferme [жэтэ фермэ] — Закрытый прыжок.
Jete passé [жэтэ пассэ] — Проходящий прыжок.
Lever [левэ] — Поднимать.
Pas d’achions [па д’аксион] — Действенный танец. Pas de deux [па дэ дэ] — Танец двух исполнителей, классический дуэт, обычно танцовщика и танцовщицы. Pas de trois [па дэ труа] — Танец трех исполнителей, классическое трио, чаще двух танцовщиц и одного танцовщика. Pas de quatre [па дэ катр] — Танец четырех исполнителей, классический квартет.
Preparation [прэпарасион] — Приготовление, подготовка.
Releve [релевэ] — Приподнимать, возвышать. Подъем на пальцы или на полупальцы. «Поднимание»,поднимание в стойку на носках с опусканием в ИП в любой позиции ног. Releve, temps – подготовительное движение для исполнения туров и пируэтов. В чистом виде является подготовочным к вращениям. Petit temps releve a la 2nd: работающая нога в позиции surlecou-de-pied, опорная – в приседании, руки в первой позиции. Полусогнутая рабочая нога выводится в сторону на высоте 45-60 градусов, опорная нога при этом выравнивается или становится на пальцы/полупальцы. Руки раскрываются во 2 позицию. Temps releve endehors выполняется из положения surlecou-de-pied спереди, endedans — из положения surlecou-de-pied сзади. Grand temps releve a la 2nd – то же упражнение, но работающая нога выводится более чем на 90 градусов.
Relevelent [релевэлян] — Медленный подъем ноги на 90 градусов. «Поднимать» медленно, плавно медленно на счет 1-4 1-8 поднимание ноги вперед, в сторону или назад и выше.
Renverse [ранверсэ] — Опрокидывать, переворачивать. Опрокидывать корпус в сильном перегибе и в повороте.
Выворотность — Раскрытие ног в тазобедренном и голеностопном суставах.
Координация — Соответствие и согласование всего тела.
Основы классической хореографии
Содержимое публикации
Основы классической хореографии
Перестают танцевать не, потому что стареют,
стареют, потому что перестают танцевать.
В любом роде занятий, в любом виде искусства есть база. Так вот, можно изучать любые танцевальные виды и направления, но база везде будет одна – хореографическая.
И я имею ввиду не наличие самого хореографического образования, где изучаются все тонкости этого сложного мастерства, а именно знание основных приемов и правил.
И совсем не страшно, если в детстве Вы не занимались балетом или чем-то вроде него. Вполне достаточно изучить самые важные моменты и стараться следовать им при изучении арабского (или любого другого вида) танца.
Хотя соглашусь с тем, что лучше бы еще иногда (например, раз в неделю) посещать занятия по классической хореографии, или боди-балету, который является облегченным вариантом для новичков.
В танце важна постановка рук, ног и корпуса (основные позиции и положения), а также красиво развернутый носок, вытянутая стопа или коленка (основы выворотности).
Применение техники классической хореографии помогут Вам более успешно осваивать сложные движения или связки (например, повороты с замахом головы), ведь занятия у станка развивают правильную координацию тела в пространстве и умение держать равновесие.
Если у Вас нет навыков классического танца, то их приобретение однозначно пошло бы Вам на пользу. Но не стоит слишком сильно расстраиваться из-за их отсутствия! Без них вполне можно прожить : ))) Хотя знание хореографической базы несомненно поднимает Ваш танец на более серьезный уровень, приближая его к профессиональному.
ОСНОВЫ КЛАССИЧЕСКОЙ ХОРЕОГРАФИИ
1) запись танца (первоначальное значение);
2) танцевальное искусство в целом, во всех его разновидностях.
Хореографическое искусство основано на музыкально организованных, условных, образно-выразительных движениях человеческого тела. Оно изначально синтетическое, ибо вне музыки, усиливающей выразительность танцевальной пластики, дающей ей эмоциональную и ритмичную основу, оно не может существовать.
В современной хореографии различается танец бытовой (народный и бальный) и сценический (эстрадный и балет). В балете хореография является центром синтеза искусств, органически объединяя в себе музыку и театр.
В системе классического танца разработаны позиции ног, рук, корпуса и головы, а также строго ограниченное число групп движений, включающих в себя следующие понятия:
В механическом смысле классический танец представляет собой переход из одной позиции в другую при помощи перечисленных движений.
Выполнение танцевальных упражнений «у станка» (франц. exercice a la barre, англ. exercise at the bar) способствует выработке выворотности, устойчивости и баланса. С упражнений у станка обычно начинается урок классического и характерного танцев.
Выворотность может быть врождённой, что зависит главным образом от строения тазобедренных суставов, или приобретённой путём длительных упражнений.
Выворотность является необходимым условием исполнения классического танца, так как освобождение движения ноги в тазобедренном суставе значительно расширяет выразительные возможности человеческого тела.
Основные позы классического танца: croisee, effacee, ecartee и четыре arabesques. Позы разделяются на большие и малые в зависимости от того, поднята отведённая нога или находится на полу. Имеются варианты поз, которые образуются от изменения позиций рук и положений головы.
Позиции обусловливают единое для всех танцовщиков правильное исполнение каждого pas, способствуют гармоничному расположению фигуры в пространстве, определяют грацию и выразительность танца. Позиции утвердились в танцевальной практике в конце XVII века. Из основных позиций образуется множество производных положений. Позиции ног основаны на принципе выворотности.
при котором пятки подняты, и тяжесть корпуса находится на передней части ступни. Полупальцы могут быть низкими, средними и высокими.
АЗБУКА КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦА
Основные позиции ног в классическом танце
Во всех этих позициях подразумевается, что опора приходится на обе ноги равномерно.
I позиция – ступни, соприкасаясь пятками, развернуты носками наружу, образуя прямую линию на полу (180°).
II позиция – ноги находятся на расстоянии одной ступни друг от друга, носки разведены в стороны (180°).
III позиция – пятка одной ноги приставлена к середине ступни другой ноги, носки разведены в стороны (180°).
IV позиция – одна нога находится впереди другой на расстоянии одной ступни; носок ноги, стоящей впереди, находится напротив пятки ноги, стоящей сзади.
V позиция – ступни, плотно прилегая, закрывают друг друга (пятка одной ноги соприкасается с носком другой).
Все перечисленные позиции носят название «открытые позиции». Существуют также прямые, свободные и закрытые позиции.
Основные позиции рук в классическом танце
I позиция – округленные в локтях и кистях руки опущены вниз на уровне диафрагмы, слегка отделены от корпуса.
II позиция – руки разведены в стороны на уровне плеч.
III позиция – округленные в локтях руки подняты вверх над головой.
Из основных позиций образуется множество производных положений.
Основные позы в классическом танце
Корпус ровный – позвоночник находится в состоянии физиологического положения.
Наклон вперед – позвоночник согнут в поясничном отделе, корпус наклонен вперед от талии.
Наклон назад – корпус от талии отклонен назад.
Наклон в сторону – корпус от талии наклонен в сторону (вправо или влево).
Скручивание туловища – поворот верхней части туловища по отношению к нижней, по продольной оси.
ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ В КЛАССИЧЕСКОМ ТАНЦЕ
Выворотность – раскрытие ног в тазобедренном и голеностопном суставах.
Вытянуть – применяется при одновременном выпрямлении ноги в колене и подъеме.
Поднять – применяется при поднимании ноги с одновременным указанием положения колена и подъема.
Поставить – применяется при постановке ноги на носок или пятку без переноса тяжести корпуса.
Отвести – применяется при движении ноги в сторону (вправо или влево), затем назад, назад-вправо или назад-влево.
Подвести (ногу к ноге) – применяется при движении работающей ноги к опорной без переноса тяжести корпуса на опорную ногу. Движение может исполняться без отрыва от пола или поднятой ногой.
Провести – применяется при движении ногой по трем направлениям: вперед, вперед-вправо, вперед-влево, тяжесть корпуса на опорной ноге.
Приподнять – применяется при незначительном поднятии ноги с указанием положения колена и подъема.
Приставить (ногу к ноге) – применяется при одновременном распределении тяжести корпуса на обе ноги.
Подставить (ногу к ноге) – применяется при одновременном переводе тяжести корпуса на подставляемую ногу.
Переступить – применяется на месте, при небольшом шаге, при подстановке работающей ноги к опорной с одновременным переносом тяжести корпуса.
Перескочить – применяется при подмене ноги с помощью прыжка.
Подскочить (подскок) – применяется при небольшом, почти скользящем прыжке на двух или одной ноге (может быть подскок с продвижением).
Притопнуть – применяется при одновременном переносе тяжести корпуса на ударяющую об пол ногу.
Нога вытянута – нога вытянута в колене и подъеме.
Нога присогнута – положение в полуприседании.
Бросок ногой – применяется при резком и быстром поднятии ноги.
Выпад – применяется при движении, имеющем характер падения на шагающую ногу с одновременным сгибанием колена работающей ноги.
Прыжок – применяется при большом прыжке: на месте или с продвижением.
Шаг на ногу – применяется, если перед шагом нога была поднята.
Шаг ногой – движение, при котором одновременно с шагом тяжесть корпуса переносится на шагающую ногу.
Подъем вытянут – нога вытянута в подъеме, пальцы вытянуты.
Подъем сокращен – нога сильно сокращена в подъеме, носок поднят.
Положение скошенного подъема – вытянутая стопа повернута в голеностопном суставе носком внутрь.
Нога на ребре стопы – положение, когда нога ставится на ребро внешней или внутренней стороны стопы.
Низкие полупальцы – пятка слегка отделена от пола.
Средние полупальцы – пятка приподнята над полом.
Высокие полупальцы – пятка высоко поднята над полом.
Нога на носке – нога стоит на кончике большого пальца, подъем вытянут.
Пальцы – танец на концах всех пальцев при вытянутом подъеме.
ТЕРМИНОЛОГИЯ КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦА
Pas (па) – шаг; движение или комбинация движений; употребляется как равнозначное понятию «танец».
Croisee (круазе) – поза, при которой ноги скрещены, одна нога закрывает другую.
Efface (эфасэ) – развернутое положение корпуса и ног.
Ecartee (экартэ) – отводить, раздвигать; поза, при которой вся фигура повернута по диагонали.
Аrabesque (арабеск) – поза, при которой у поднятой назад ноги вытянуто колено.
Аttitude (аттитюд) – поза, при которой у поднятой назад ноги согнутое колено.
Plie (плие) – приседание на двух или одной ноге.
Demi-plie (деми плие) – маленькое приседание, не отрывая пяток от пола.
Grand-plie (гранд плие) – большое приседание, сгибание колена до предела, с отрывом пятки от пола.
Port de bras (пор де бра) – упражнение для рук, корпуса, головы; наклоны корпуса, головы.
Pas de bourree (па де буре) – чеканный танцевальный шаг, переступание с небольшим продвижением.
Petit (пти) – маленький.
Demi (деми) – средний, небольшой.
Grand (гранд) – большой.
Battement (батман) – размах, биение.
Fondu (фондю) – тающее движение.
Rond (ронд) – движение ногой по круговой траектории.
Releve (релеве) – подъем на пальцы или полупальцы.
Tour chaine (тур шене) – быстрые повороты, следующие один за другим.
Pirouette (пируэт) – быстрое вращение на полу.
A la seconde (а ля згонд) – поза классического танца: нога через II позицию поднята в сторону на 90′ или выше.
Арабеск исполняется на вытянутой ноге, в plie, на полупальцах, на пуантах, в прыжке, с поворотом и вращениями.
Позу можно бесконечно варьировать. Изменения в позициях ног и рук, положении спины, головы, направленности взгляда влечет за собой преображение выразительной сути арабеска.
В позе аттитюд effacee поднятая нога открыта, мягко развернута. Соответствующая ей рука находится в III позиции. Голова повернута к поднятой руке.
В закрытой позе аттитюд croisee, состоящей из перекрещивающихся линий, корпус заслоняет поднятую ногу, позволяя видеть лишь ее носок.
1) обозначение медленного темпа;
2) танцевальная композиция преимущественно лирического характера;
3) основная часть сложных классических танцевальных форм, исполняемая в медленном темпе;
4) комплекс движений в exercice, основанный на различных формах releves и developpes.
1) быстрый, оживленный музыкальный темп;
2) часть урока классического танца, состоящая из прыжков;
3) классический танец, значительная часть которого основана на прыжковой и пальцевой технике.
1) прием классического танца, основанный на распрямлении закругленных позиций рук;
2) поза классического танца: поднятая назад нога выпрямлена в колене (arabesque), соответствующая рука поднята вверх, другая отведена в сторону, в отличие от закругленных позиций (arrondi), локти рук выпрямлены, кисти повернуты наружу, что придает позе «летящий» характер;
3) одно из названий arabesque.
1) уверенная, свободная манера исполнения;
2) умение сохранять в равновесии все части тела.
Термин восходит к приемам виртуозной техники XVIII века.
Делать «апломбы» (faire des aplombs) означало останавливаться в равновесии на полупальцах в продолжение нескольких тактов.
По принципу арронди определены основные позиции рук: мягко (кругло) согнутые локти, запястья, кисти.
Battement tendu (батман тандю) – отведение и приведение вытянутой ноги, не отрывая носка от пола.
Battement fondu (батман фондю) – мягкое, плавное, «тающее» движение.
Battement developpe (батман девелоппе) – раскачивать, раскрывать, вынимать ногу на 90′ в нужное направление.
En dedans (ан дедан – внутрь, в круг) –
En dehors (ан деор – наружу, из круга) –
1) танцевальный выход на сцену одного или нескольких исполнителей;
2) первая часть развернутых классических танцевальных форм (pas de deux, pas de trois, grand pas, pas d’action и др.), часто выполняющая роль экспозиции.
En tournant (ан турнан – в повороте) – поворот корпуса во время исполнения pas на 1/4 или 1/2 круга, целый круг и т. д.
En tournant (ан турнан – в повороте) – поворот корпуса во время исполнения pas на 1/4 или 1/2 круга, целый круг и т. д.
Grand battement (гранд батман) – большой батман.
1) обозначение одного из видов танцевальных шагов (pas de bourree, pas glisse, pas balance и др.);
2) отдельное выразительное движение, исполняемое в соответствии с правилами классического танца;
3) многочастная форма классического балета.
Pirouette (пируэт) – старинный термин, обозначавший разновидность вращений. Сейчас употребляется только в мужском танце. В женском танце все виды вращений носят название tours.
1) подъем на полупальцы, пальцы;
2) поднятие вытянутой ноги на 90′ и выше в различных направлениях и положениях классического танца.
Rond de jambe par terre (ронд де жамб пар тер) – круговое движение ноги по полу, круг носком по полу.
Rond de jambe en l`air (ронд де жамб ан лер) – круг ногой в воздухе.
Soutenu (сотеню) – выдерживать, поддерживать, втягивать.
Тour по полу (pirouette) или в воздухе (tour en l’air) имеет множество разновидностей. Тour исполняется dehors и en dedans. Tour и pirouettes могут начинаться со II, IV, V позиций и заканчиваться в различных позах.
Tour chaines (тур шене) – следующие друг за другом слитные полуповороты с ноги на ногу на полупальцах или на пальцах с продвижением вперед, в сторону или назад.
