Увлекательный mail-art
Искусство почтового отправления существовало с тех пор, как возникла почта. Художники и простые обыватели очень часто, помимо поздравительного текста, добавляли в открытки и письма рисунки, вклейки и коллажи, ставили личные штемпели и факсимиле. Такие, художественно исполненные открытки ручной работы, со временем стали называться PF (от латинского «pro felicitate» – «на счастье». Бум PF-открыток буквально захлестнул Европу в 1960-х. Их публиковали в журналах, коллекционировали и устраивали на их основе выставки. В это же самое время американский художник Рей Джонсон основал Нью-йоркскую школу корреспонденции, которая стала cчитаться началом мэйл-арта. Основная заслуга Рея Джонсона в том, что он придал, казалось бы такому частному делу, как переписка, статус художественного движения. Это движение было предельно демократичным, и его членом мог стать абсолютно любой человек, независимо от своего художественного вкуса и таланта. И в нём наряду с такими мэтрами как Пабло Пикассо и Сальвадор Дали участвовали рядовые конторские клерки и домохозяйки.
В чём же состоит основная суть мэйл-арта? Это коммуникация при помощи почты. Сочетание английских слов «почта» и «искусство» дарит удивительный способ самовыражения на малом формате. Mail-art – это послание для одного, но при этом открытое всему миру.
Наиболее распространенный вид мэйл-арта – это почтовая открытка или обычный конверт, которые можно украсить рисунком в любой технике или сделать коллаж, дополнив его штемпелем, наклейками, салфетками, обрывками газет, заламинированными осенними листиками – тем, чем подскажет фантазия. Чаще всего для украшения пользуются рисунками и штампами. Однако никто не отменял тиснение, аппликацию, брызги красками, стихотворные строки, когда слова переплетаются с контурами рисунка, вписываются в изображение на марке, перетекают в написание адреса, индекса.
Можно посылать и другие плоские и объёмные вещи без упаковки, но при этом необходимо соблюдать определенные почтовые правила. Так, люди высылают почтой деревянные дощечки, старые дискеты, виниловые пластинки, перчатки, палитры, тканевые лоскутки.
Отдельной гордостью полученного произведения является почтовая марка. Иногда поиск интересной, необычной марки становится настоящим приключением, а при прохождении через почту конверт дополняется еще одним важным элементом мэйл-арта – почтовым штемпелем, т.е. в создании арт-объекта участвует «третье» лицо – почта.
Почему этот вид искусства захватил миллионы людей? Все просто! Для создания каждого шедевра не требуются дополнительные затраты – почтовые расходы и только. И размер, на котором демонстрируется искусство создателя, очень мал. Зато в полную силу можно проявить свою находчивость, заняться творчеством, пофантазировать.
К правилам мэйл-арта можно отнести то, что:
Mail-art – отличная терапия. В нем нет правил и ограничений, никто не требует от вас соблюдения законов композиции или сочетания цветов. А значит, можно расслабиться и творить свободно и легко. При этом любой желающий может принять участие в обмене такими арт-объектами по почтовой сети, ведь это искусство, доступное даже детям. Так что будьте смелее, верьте в себя, смотрите на мир шире и пробуйте создавать нечто новое и необычное!
Добрых и интересных писем вам!
Что такое мэйл-арт?
Как же я любила песню, что исполнял в свое время знаменитый ансамбль «Веселые ребята»: «Напиши мне письмо, Хоть две строчки всего…»
Ох, неспроста у меня была слабость к этой песне — любила я получать письма. Сейчас их пишут совсем редко. Общение заменил Интернет да электронная почта. Раз-два — и письмо уже у получателя. Забыты конверты, марки, походы на почту, ожидание почтальона.
Но, несмотря на весь прогресс, на все новшества, почти на повсеместный интернет, находятся люди, которые до сих пор предпочитают электронной переписке обыкновенное письмо в конверте. И до сих пор летят письма во все концы света. Некоторые из них очень даже интересные.
Все это лирическое отступление я сделала лишь для того, чтобы начать рассказ о таком популярном движении, как мэйл-арт, или, по-нашему, по-русски — искусство почтовых отправлений.
А зародилось это движение в далекие уже пятидесятые годы прошлого столетия. Жил на свете американский художник Рэй Джонсон (1927−1995). Рисовал картины, создавал необычные коллажи. И придумал он для себя увлекательное развлечение — пересылал свои творения по почте друзьям, знакомым, родственникам и совсем незнакомым людям. Разлетались его картины, наброски, эскизы, коллажи по всему миру. Но рассылал он их не просто так, а с просьбой прислать и ему в ответ свои работы. «Я — тебе, ты — мне», — как же без этого? Так возникла Нью-Йоркская школа корреспонденции.
Художникам идея Джонсона понравилась, в движение включились и другие творцы. С тех пор и повелось. Переносятся из одной страны в другую в почтовых конвертах маленькие произведения искусства. Иногда даже обычный конверт превращается в произведение искусства.
Вслед за профессиональными художниками примкнули к движению мэйл-арта и любители — и свои труды показать, и на других посмотреть.
Сейчас в этом движении участвуют тысячи почитателей «конвертного» искусства. Существует даже Международный союз Mail-художников (IUOMA), созданный в 1988 г. А почему бы и не поучаствовать? Ведь мэйл-арт очень демократичен, в нем нет никаких ограничений. Хочешь рисовать — рисуй, не умеешь — создавай коллажи, не устраивает — шей кукол или выпиливай лобзиком. Главное, чтобы в конверт поместилась твоя работа.
И никто тебе не скажет, что ты бесталанен. В мэйл-арте талантлив каждый. Пусть по-своему, но талантлив. Каждая работа ценна и уникальна, ведь в нее вложена частичка души творца.
Но не стоит думать, что в мэйл-арте царит полная вседозволенность. Здесь существуют и свои правила, которые каждый участник движения обязан соблюдать. Их немного и запомнить совсем несложно.
Во-первых, работа обязательно должна быть отправлена по почте, о чем свидетельствует почтовый штемпель.
Во-вторых, никакой платы за свою работу требовать нельзя.
В-третьих, получив от кого-то мэйл-арт, ты обязан отправить ему в ответ свою работу.
Когда я впервые узнала об этом движении, то сразу поняла — да, я хочу участвовать. Ведь это так замечательно — делиться с другими людьми частичкой своей радости. Творчество ведь и есть радость!
Мейл-арт
Идеология и тематика мейл-арта
(на материале названий выставок и лозунгов со штампов)
Художественный текст как динамическая система //
Матер. межд. науч. конф., посвященной 80-летию В.П. Григорьева /
Обращение к родственным направлениям в современном искусстве тоже мало чем может помочь, поскольку мейл-арт сознательно дистанцируется насколько это возможно от коммерческих направлений искусства, а с некоммерческими сравнение затруднено вследствие сложности устройства самого мейл-арта. Например, видеоарт очевидно ограничен экспериментами с видео, а мейл-арт не лимитируется только экспериментами с почтой: существуют, например, мейл-арт-конгрессы, с почтой никак не связанные напрямую.
Ситуацию с определением предмета мейл-арта запутывают и статьи в каталогах выставок, где обычно декларируется полная свобода мейл-артистов в выборе тем и т. п. Например, в каталоге выставки «Остров Мира» (Южная Корея, 2001) Джон Хелд младший утверждает, что идея Дюшана о том, что все что угодно можно считать искусством, является концептуальной основой мейл-арта, а предмет мейл-арта (что это такое и чем он действительно занимается) можно определить только практикой. Эти соображения не кажутся убедительными, а сами мейл-артисты из-за существующего разрыва на уровне деклараций и практики о предмете мейл-арта часто попадают в забавные ситуации.
Например, в одной электронной конференции, посвященной мейл-арту, один художник стал просто вставлять в каждую реплику других художников свой спам. Это не понравилось большинству мейл-артистов. Возникла дискуссия, где как раз обсуждался разрыв между декларируемой свободой и реальными ограничениями, которыми руководствуются на практике.
Для решения своей задачи я обратился к фактическому материалу: прежде всего, к названиям выставок, взятым за максимально возможный временной период. Другим источником материала является коллекция оттисков резиновых штампов, используемых художниками мейл-арт-сети в основном для украшения своих работ, в т. ч. и конвертов. Эти штампы часто содержат какой-либо текст (законченная фраза, возможно наряду с визуальной составляющей), который на самом деле является лозунгом. Поскольку эти штампы художники применяли часто (фактически, эти штампы являлись подписью и визитной карточкой художника), то эти отпечатки являются ценным свидетельством идей, популярных в мейл-арт-сети.
Названия выставок я выбирал по двум источникам: книге Джона Хелда младшего «International Artist Cooperation Mail Art Shows, 1970-1985» (IACMAS) и списку выставок, в которых участвовал непосредственно, с 1994 по 2004 годы. Ранее 1970 года мейл-арт-выставки не проводились.
Необходимо отметить сложность поиска достоверной информации о выставках мейл-арта, поскольку какой-либо регистр, учитывающий эти выставки отсутствует, а сама сеть действительно децентрализована и не имеет иерархии. Книга Хелда (IACMAS) является результатом его многолетнего
194
проекта, в ходе которого он, помимо описания собственного архива, собирал информацию от других художников сети. Эта книга (IACMAS) является лучшим источником информации, а Хелд считается авторитетным специалистом по этому периоду мейл-арта. Однако, учитывая открытость мейл-арт-сети, исследование Хелда ни в коем случае нельзя считать полным и исчерпывающим.
Оттиски резиновых штампов я брал из проекта голландца Руда Янсена, показанного в L-галерее в прошлом году. В проекте приняли участие многие «отцы-основатели» мейл-арт-сети, употребляющие свои штампы с 1970-х. Этот материал как дополняет книгу Хелда и мой опыт, так и заполняет в какой-то мере образовавшуюся лакуну 1986-1993 гг. Всего я отобрал для анализа 61 лозунг. Автор проекта Руд Янсен является обладателем наиболее полного архива оттисков резиновых штампов, фигурирующих в мейл-арт-сети.
Тексты, выбираемые художником мейл-арта для названия выставки или лозунга для штампа служат разным целям. Очевидно, что текст названия выставки имеет меньшее число свобод, чем текст лозунга, поскольку рассчитан на людей, совершенно неподготовленных, и его должны согласовывать с руководством арт-институции, обычно далеком от мейл-арта и специфики некоммерческого искусства. Тем важнее увидеть общие законы в столь разнородном материале.
Резиновые штампы. Лозунги
Лозунги довольно отчетливо делятся на две большие части: внутрисетевая (мейл-арт-сеть) проблематика и глобальная проблематика. В последней выделяется идеологический блок.
1 Kostelanetz Richard. Dictionary of the Avant-Gardes. Chicago Review Press, 1993, p. 140
195
I. Внутрисетевая проблематика.
1. Специфика для инсайдеров.
А) События, места и персоны мейл-арт-сети.
Последний текст юмористический, поскольку декларируя свободу, понятие «правильного» или «неправильного» мейл-арта субъективно, произвольно.
Такие штампы использовались в основном для фиксации, документирования и распространения информации об определенных событиях, а также в целях саморекламы.
2. Построение культурного объекта.
В этот раздел вошли концепты в сжатой форме, определения, правила игры, призывы к неофитам и т. п. Это ключевой раздел для понимания механизма мейл-арт-сети и частично его истории.
А) Отрицательное определение объекта.
эти лозунги (как и приводимые ниже) принадлежат разным художникам, живущим в разных странах, что говорит как об идейной общности авторов, так и о коллективном определении тела мейл-арта (и, соответственно, отсутствии одного автора, на роль которого сейчас выдвигают Рэя Джонсона). Сам прием отрицательного определения, разрушения, вплоть до саморазрушения, говорит о близости авторов к идеям анархистов. Такая первоначальная негативная энергия была особенно полезна на первом этапе становления сети. Продолжающееся же использование этих лозунгов в настоящее время говорит о неприятии художниками современного институционально закрепленного искусства. Также можно сделать вывод, что мейл-арт так и не влился в современное культурное тело и продолжает бороться за собственное признание.
Б) Культурный объект находится в идеальном, а не реальном пространстве.
Концепт открытой эфирной сети, цитируемой в штампах этой рубрики, придумал французский художник Робер Филлоу, член группы «Флаксус» в конце 1960-х. Его умозрительную конструкцию воплотили в жизнь мейл-артисты. В этом другом мире нет конкуренции и денег, но есть демократия и позитивное отношение друг к другу, процветает обмен работами и идеями, коллективные проекты. В каком-то смысле здесь реализована мечта Хлебникова о республике художников и поэтов.
В) Правила работы внутри сети.
Г) Привязка к историческому контексту или знаменитым личностям.
Например: «Почта Дюшана», «Флаксус Гейдельберг»
Здесь фигурируют как стилистические предтечи мейл-арта (Дада, Дюшан), так и его ровесники (группа «Флаксус»).
Д) Арт-техники, рожденные внутри мейл-арт-сети.
Затронутые темы касаются, в основном, миров альтернативных марок и искусства резиновых штампов.
197
Е) Призывы заниматься мейл-артом (для неофитов).
Например: «Вступай в партию мейл-арта сегодня!», «Посылай почтой для удовольствия».
Мейл-арт-сеть не просто открыта, но и активно вербует новых сторонников. Штампы этой рубрики также служат делу долголетия сети.
В этом разделе можно выделить две части: «Идеология» и «Другое».
Например: «Остановите войну», «Нет оружию в космосе», «Защитим мир во всем мире», «Вообразите мир».
Эта тема является одной из важнейших идей в мейл-арт-сети. Будь то воина на Фолклендских островах или в Ираке, мейл-артисты всегда выступали за скорейшее прекращение военных действий, даже если воевало правительство страны художника. В этом смысле можно говорить даже об антипатриотизме мейл-артистов.
Например: «Освободите собак по всей галактике», «Свиная почта. Спаси наш бекон».
B) Идеи, связанные с пищей (вегетарианство и т. п.):
Г) Равенство, равные возможности у художников.
Д) Призыв к социальной активности.
А) Юмор, включая черный.
Например:
«Общество мертвых мейл-артистов»
«Богат и знаменит»
«100% мейл-арт-удовлетворение гарантировано»
«Разрежь или умри!» (имеется в виду техника коллажа)
«Выбирай: стать сумасшедшим или стать художником»
Юмор специфический, касающийся, в основном, ситуации в современном коммерческом искусстве: слава приходит только после смерти; благосостояние современных художников оставляет желать лучшего; аллюзии на рекламные лозунги и т. п.
Названия выставок
При анализе названий выставок в книге Хелда изложенная структура сохранилась (за вычетом специфики названий выставок, невозможных на лозунгах резиновых штампов) и обогатилась новыми рубриками за счет большего объема материала. Мой список выставок также уложился в эту расширенную структуру. Это позволяет говорить, что найденная тематическая структура мейл-арта во времени может только расширяться, а также является устойчивой к смене формы материала. Т. е. найденная структура по меньшей мере приблизительно описывает реальную практическую тематику мейл-арт-сети, как минимум основной костяк. О строгом описании говорить нельзя, поскольку анализируемый материал не удовлетворяет критериям полноты.
199
Результаты сведены в таблицу. Я бы хотел прокомментировать некоторые уже обозначенные рубрики и рассказать о новых рубриках.
— События, места и персоны мейл-арт-сети
Возможно, различие объясняется увеличением внимания к возможностям саморекламы в сети со стороны мейл-артистов. Это можно частично объяснить и ростом влияния мейл-арта в последние годы, и постепенным признанием со стороны арт-институций.
Например: «Корреспонденция, выставка писем Рэя Джонсона», «Мяч Рэя Джонсона», «Посылаемый почтой проект Риосуке Коэна».
— Отрицательное определение объекта
Важно, что, казалось бы, отрицательные определения сложно применить в названиях выставок, однако произошло даже это. Применение таких названий служило мощным приемом привлечения внимания и вербовки новых сторонников к мейл-арту как направлению искусства. Здесь мейл-арт продолжает традицию экспансии искусства в другие пространства, захватывая даже абсолютную пустоту.
Например: «Мейл Эльб Арт», «Мейл-арт выставка в Большом Манеже», «Мейл-арт», «Искусство почтой», «Почтовая выставка», «Выставка современного нового искусства», «Международная смешанная выставка»
1985: 22.8% 2004: 13%
— Арт-техники, рожденные внутри мейл-арта
К ним относятся: альтернативные марки и штампы, деньги художников, резюме, цепочечные письма (письма, которые по почте продолжает каждый художник и пересылает другому), бизнес-карты художников, билеты художников. Некоторые из этих техник как марки или штампы стали сейчас самостоятельными жанрами современного искусства.
1985: 4.6% 2004: 4.6%
200
— Арт-техники и жанры, а также технологии, рожденные вне мейл-арт-сети.
К ним относятся: визуальная поэзия, пейзаж, фото, факс, открытки, компьютерная графика, конверты, журналы художника, бук-арт, видео, стрит-арт, филателия, ксерокс, газеты, аудиокассеты, письма, керамика, календари, граффити, кино, портреты, футболки, телеграф, телевидение, коллаж, фроттаж.
Например: «Мейл-арт, штампы, бук-арт, граффити шоу», «Шоу открыток», «Искусство и компьютеры», «Первое Нью-Йоркское шоу открыток», «Открытки художников»
1985: 11.1% 2004: 4.6%
Этот перечень перечисляет арт-направления и техники, с которыми мейл-арт пересекается в той или иной степени. Наиболее тесно мейл-арт переплетается с визуальной поэзией и бук-артом. Открытки, письма, конверты интенсивно используются в мейл-арте, но в контексте искусства они выступали и задолго до появления этого вида творчества, а также выступают параллельно с мейл-артом. Например, далеко не каждая открытка художника (даже присланная по почте) является мейл-артом. Важна идейная вовлеченность, поддержка правил, активность художника в других проектах сети. Это тонкий нюанс, но чрезвычайно важный, особенно в России.
— Правила и концепты работы внутри сети
Например: «Контакт-Действие», «Коммуникация/Симуляция», «Странная международная почтовая система», «Действие/реакция почтовое искусство», «Циркулирующее», «Встреча искусства корреспонденции», «Коллаборационное», «Пожалуйста, пришли почтой», «Пожалуйста, проштампуй для меня», «Администрирование», «Искусство как ритуал», «Оригинальная с только рукодельными работами мейл-арт-выставка», «Почтовая цель / шоу мейл-арта», «Верни отправителю», «Акт ответа», «Заполни и верни», «Почтовая мировая художественная семья», «Сеть», «Лига визуального ответа», «Провзаимодействуй здесь и отправь обратно», «Вы можете выслать даже как это»
1985: 4.6% 2004: 3.1%
Подобная тематика имела мощный образовательный эффект, т. е. это еще одно средство продления жизни сети мейл-арта. Правила относятся как к последовательности действий художника (необходимость рассылки приглашений и документации), так и к особенностям популярных техник: штампы, марки, коллажи, коллективное творчество и т. п.
Наиболее частотно движение Дада, последователем которого мейл-арт себя считает. Довольно большая частота у слова «Авангард». Персоналиям посвящены единичные проекты.
1985: 2.7% 2004: 8.3%
201
— Международный характер сети, большие расстояния (новая рубрика). Возникла с приобретением мейл-арт-сетью статуса демократического международного движения в конце 1970-х.
Например: «Дальняя коммуникация», «Хорошие советы на большие расстояния», «Мировая карта мейл-арта», «Атлас мирового искусства»
1985: 1.3% 2004 0%
Мейл-арт-сеть (точнее, Нью-йоркская школа танца корреспонденции Рэя Джонсона) изначально была международной, но основные акции и встречи в 1950-60-е, а также большая часть корреспондентов в это время были в США.
— Маргинальность (гаражные выставки и т. п.) (новая рубрика)
1985: 0.9% 2004: 0.8%
Например: «ИнтерДада 84 Гаражное Мейл-арт Шоу», «Первая международная гаражная выставка», «Чердачное международное мейл-арт-шоу»
Появление этой рубрики говорит о доведении до логического конца идеи неискусства: поскольку это не искусство, то и выставляться оно должно не в тех местах, где выставляется обычное искусство. Можно рассматривать это и как продолжение идей Дада и русских футуристов о перемешивании искусства и жизни.
— Дешевое искусство, деньги (новая рубрика)
Например: «Это только деньги», «Мечты десятицентового магазина», «Я делаю это для денежного мейл-арт-шоу»
Мейл-арт задумывался как некоммерческая система. Споры насчет взаимодействия мейл-арта с деньгами не утихли до сих пор. Очевидно, что для крупного проекта необходимо финансирование. Обычно спонсорами являются государственные институции или меценаты. Принцип запрета продаж работ на выставках и отсутствия сборов за участие в выставках с художников соблюдается довольно строго.
1985:0.5% 2004 0%
202
Новые рубрики.
Появившиеся здесь рубрики связаны, в основном, с демократизацией мейл-арта в конце 1970-х. Они уже не отражают так четко либеральное сознание как в случае штампов. Налицо тенденция к радикализации мейл-арта в сторону проблем пола или социально-политических проблем вплоть до социалистических идей. Также отчетливо видна позиция «зеленых»: экология, защита животных. Заметим, что идеология касается не абстрактного среднего мейл-артиста. Уместнее говорить о флангах, причем если фланг центристов-либералов был обнаружен уже при анализе штампов, то здесь появляется сильный левый фланг (в основном, за счет активности латиноамериканских художников). Получается, что идеологически мейл-арт является либеральным движением с небольшим креном влево.
— Демократия, гуманизм
Например: «Мировой симпозиум гуманизма», «Для людей», «Художник на службе общества»
1985: 1% 2004: 0%
— Феминизм
Например: «Постеры, открытки, книги, сделанные женщинами», «Красная горячая женской электрической энергии мейл-арт-выставка», «Шоу почтового искусства с женскими работами»
1985: 1.2% 2004:0%
— Гей-культура, маскулизм
Например: «Голубое шоу Робина Кроциера», «Гомосексуализм», «Мужская почта»
— Солидарность, свобода
Например: «Свободу в обучении искусству!», «Международный фестиваль солидарности с людьми в Центральной Америке и Карибском бассейне», «Свобода».
1985: 0.3%, 2004: 0.8%
203
— Юмор, сатира
Например: «Надеюсь не просто еще одно международное мейл-арт-шоу», «Политическая сатира: Постскриптум», «Мертвый замороженный визуальный дисплей мейл-арт-шоу»
Новые рубрики
— Музыка (в основном, выставки в рамках музыкальных фестивалей) Например: «Мунастерок» (Лунный рок), «Национальный женский музыкальный
фестиваль мейл-арт-выставка»
— Магия, НЛО и т.п.
Например: «Таро мейл-артиста», «Магический огонь», «Мистическое почтовое видение искусства»
1985: 0.4% 2004: 2.3%
— Спорт (эта рубрика образовалась вследствие проведения мейл-арт-проектов во время олимпийских игр 1984 гг, поскольку у мейл-арта много общего с олимпийскими принципами: необязательность профессиональной подготовки, атмосфера энтузиазма)
Например: «Олимпийские игры», «Олимпийские игры, даты Оруэлла и музыка», «Олимпийские кресла»
Таким образом, удалось установить, что мейл-арт имеет тематическую и идеологическую структуру. Эта структура выявляется как в названиях выставок за различные периоды существования сети, так и в лозунгах штампов. Выявлено примерное процентное соотношение выставок в рубриках. Выяснилось также, что у мейл-арт-сети коллективный автор, а не единый, что она обладает определенной гибкостью, а также, что достаточно сложные правила игры объясняются публике, в том числе и через названия выставок. Выявленные особенности являются объяснением столь длительного существования мейл-арт-сети, наряду с демократичностью, децентрализацией и отсутствием иерархической структуры. Идеологически и политически мейл-арт-сеть либеральна с небольшим уклоном влево.
